Dans une année capitale portugaise de culture, cette troisième édition du Paradise Festival présente un programme différent qui traverse la musique, le cinéma, les conversations, les maisons artistiques, les visites et les débats guidés. L’artiste mozambicain Ruben Zacarias et le groupe de Cape Verdean Monte Cara donnent la voix aux histoires de résistance et d’identité africaine, dans un dialogue artistique qui traverse les générations et les frontières dans l’espace lusophone.
L’un des points forts est Ruben Zacarias, qui a fait une résidence artistique dans la ville. Grâce à l’art visuel, l’artiste mozambicain propose de nouveaux récits sur l’histoire partagée entre l’Afrique et le Portugal, explorant les souvenirs au silence et les identités africaines.
Dans une interview avec DW, il explique que la recherche est née du « besoin de combler le vide » laissé par l’absence de références à l’histoire précoloniale du Mozambique.
« Les références socio-culturelles et politiques manquaient. Il semble que l’histoire du Mozambique, et non seulement, de nombreux pays africains, ait commencé par la présence de ces forces coloniales dans ces lieux », dit-il, ajoutant qu’il était « très curieux de pénétrer tant que les gens bibliographiques et réalisent, du point de vue de la victoire, de ce qui était les gens sociaux, de ce que les gens ont fait, ils ont chanté. »
Conservation de la mémoire
L’œuvre traverse l’art visuel et le son, donnant la parole aux figures et aux moments saisissants des luttes de libération des pays africains de la langue officielle portugaise (PALOP). Basé, par exemple, sur des lettres du conego Alcântara Guerreiro, dans des œuvres telles que des peintures de l’histoire du Mozambique et du Mozambique dans un poème du XVIe siècle, et dans les références du Ve siècle, la création propose une réflexion critique.
Ruben Zacarias met en évidence l’art comme un outil fondamental pour la résistance et la préservation de la mémoire.
« Même à un moment plus proche des nôtres, c’était, en arrière-plan, à travers ce cri de poésie qui est venu les poètes de combat. Nous avions des artistes en plastique tels que Malangatana, qui a fait une œuvre de protestation et avons été arrêtés en raison de ces manifestes plastiques et poétiques », souligne-t-il, soulignant la capacité de l’art de « pénétrant les grandes questions de l’existence humaine et de la langue dans une langue qui est caractérisée par l’art. »
Entre la tradition et l’innovation
Le groupe Monte Cara, avec des racines à Cape Verde, apporte à la scène un son qui mélange la tradition et la modernité, évoquant des thèmes de résistance et de fierté culturelle.
À DW, le saxophoniste Nanutu met l’accent sur le rôle du groupe dans la diffusion de la musique de Cape Verdean, après l’héritage de Bana, réalisé par Paulino Vieira. Nanutu rappelle également que le chaud a été reconnu en 2019 comme un patrimoine culturel immatériel de l’humanité par l’UNESCO, renforçant la valeur de la culture musicale.
« Il a fallu un certain temps jusqu’à ce que beaucoup de gens aient remarqué le contenu, que ce soit le chaleur et les collandais, et les Funanas qui étaient développés dans leur forme de composition, dans leurs paroles, parlant d’une série de questions quotidiennes et donc apportant la culture du Cap-Verde à tout le monde », dit-il, « il n’a pas été facile de passer le message, mais nous l’avons compris. »
Le saxophoniste souligne également que la plupart des artistes et instrumentistes du Cap-Verdéan ont réussi Monte Cara, mettant en évidence, par exemple, Tito Paris.
Patrimoine culturel
Le nom du groupe Monte Cara, inspiré de l’emblématique Monte de São Vicente, symbolise la force et l’affirmation de l’identité des peuples africains. Sur scène, le groupe renouvelle les anciens thèmes avec de nouvelles arrangements, préservant l’essence de la musique et l’adaptant aux temps modernes.
« Nous maintenons la tradition, la formule, mais nous développons et évoluons pour moderniser cette nouvelle façon de jouer. C’est la partie la plus importante: la préservation de ce qui a existé, et non de perdre l’essence, le maintien de la racine initiale », renforce-t-il.
En plus de Ruben Zacarias et du groupe Monte Cara, le festival qui célèbre le 50e anniversaire de l’indépendance de Palop, présente également la première de l’Opéra Adilson de Dino D’A Santiago.